Boa tarde, meus prezados, amigos cultos e ocultos! Enfim chegamos ao final de mais um mês. Lá se vai setembro… mas para fechar, tenho aqui um disco de bossa, “12 x Bossa Nova”, um lançamento do selo gaúcho Farroupilha trazendo quatro dos seus mais expressivos artistas/grupo em pleno 1965. Disquinho bacana que traz Pedrinho Mattar Trio, Vera Brasil, Os Farroupilhas e Edgard e Seu Conjunto. Este álbum é na verdade uma coletânea de divulgação desses artistas e as músicas aqui contidas fazem parte de seus lps. Todos, por sinal, muito bons e curiosamente não temos nenhum deles postados aqui no Toque Musical. Faz então todo sentido esta publicação, não é mesmo? 🙂 Confiram no GTM…
Salve, salve… amigos cultos e ocultos! Seguimos em nossa mostra 10-12 polegadas, alternando entre um e outro. E hoje, na vez de apreciarmos um disco de polegadas, estou trazendo um disco bem raro e praticamente desconhecido, até mesmo em pesquisas pelo Google. Eu mesmo, confesso, nunca tinha visto este disco antes e muito menos conhecia a artista. Saí então em busca de informações, qual nada… Pouco foi o que eu encontrei sobre ela. Luzia Felix foi uma pianista, possivelmente, gaúcha. Atuou na noite, nos anos 50, em sua lendária boate flutuante, que funcionava numa balsa atracada no rio Guaíba. Consta que ela também viajava por outros países fazendo apresentações. Este parece ter sido seu único disco, lançado em 1957 pelo selo Polydor. Conforme o titulo, podemos entender o repertório, uma seleção musical onde ela passeia por temas consagrados, músicas e gêneros latinos, tango, rumba, afrocubanos e também incluindo toada, choro e temas folclóricos brasileiros. Luzia Felix é aqui uma pianista talentosa que eu convido vocês para também conhecerem…
Boa noite, caros amigos cultos e ocultos! Conforme informei numa primeira postagem, estarei apresentando alguns exemplares dos suplementos mensais dA Voz da RCA Victor, discos promocionais que a gravadora enviava para as rádios e lojas de discos, nos anos 50. Aqui encontraremos, em boa parte do lp, artistas nacionais, mas cabe também espaço para a divulgação de seus artistas estrangeiros. Confiram neste suplemento de dezembro de 1958 os seguintes artistas…
Boa noite, caríssimos amigos cultos e ocultos! Mantendo ainda nossa sequencia de postagens, ora de 10, ora de 12 polegadas, vamos hoje com a primeira versão dos 33 rpm, ou seja, os charmosos dez polegadas dos anos 50. Esses disquinhos são mesmo encantadores, tanto pela capa quanto pelo conteúdo fonográfico. E observo o crescente número de colecionadores que vem aparecendo nos últimos tempos em busca exatamente desses (cada vez mais raros) discos e em especial os nacionais e de ritmos latinos. Foi só eu começar a postar aqui alguns desses discos para receber várias propostas de compra por e-mail. Desculpem, mas por enquanto não estou interessado em vender nada, hehehe…
Mas, olhem só, que beleza… Nosso encontro hoje é com a maravilhosa Inezita Barroso, uma artista que por aqui dispensa maiores apresentações. “Coisas do meu Brasil” foi o primeiro disco de 33 rpm que ela veio a gravar, pela RCA Victor. Neste mesmo ano de 56 ela ainda iria lançar mais dois lps , os quais ainda iremos postar por aqui. No repertório temos uma seleção das melhores. Acredito que sejam registros originalmente feitos para as bolachas de 78 rpm., lançados logo que ingressou na Victor. Vamos conferir aqui…
Olá, amigos cultos e ocultos! Como já informei, os links para download no GTM agora são apenas pelo Depositfiles. Infelizmente, pelo Mediafire já não temos mais espaço. Pensei em renovar nossa conta, mas o que temos recebido de doaçõe$ não paga a manutenção. Além do mais, poucos são aqueles amigos que se comprometem verdadeiramente a nos ajudar. A maioria nos dá o cano na hora da contrapartida, essa é a verdade. Mas, faz parte…
Hoje eu tenho para vocês este lp que é dos mais interessantes, “Jogral 70, Gravado ao Vivo”. Um disco que procura registrar um pouco a atmosfera musical deste lendário bar paulista, criado pelo compositor Luiz Carlos Paraná em 1965. Ficou muito famoso por conta de seus shows e de ilustres figuras da mpb que por lá passavam. Pode-se dizer que foi lá que nasceu a ideia da gravadora Marcus Pereira e inclusive, o primeiro disco produzido teve o selo Jogral. Já postamos ele aqui, se não me engano… Mas, enfim, Jogral 70 é um registro feito ao vivo no qual temos as apresentações de artistas da casa, como Adauto Santos, Ana Maria Brandão, Geraldo Cunha, Osinette Marinho, Fritz e Pedro Miguel. Vale a pena conferir essa festa 😉
Bom dia a todos, amigos cultos e ocultos! Se tem um grupo/disco que está sempre em prontidão para uma nova postagem, este será sempre um lp da Lyra do Xopotó. Incrível como aparecem por aqui discos de bandinhas (bandinhas no bom sentido, é bom lembrar!). Só não fico postando muitos para não ficar chato, mas são verdadeiros ‘discos de gaveta’, prontos para serem usados a qualquer momento. O ideal seria que fosse publicado amanhã, domingo, afinal, retreta é coisa geralmente matinal e domingueira, mas aqui estamos a seguir as postagens alternadas de discos de 10 e 12 polegadas. Assim, a bandinha vai tocar é hoje mesmo, no sábado! E aqui temos ela sob o comando do Mestre Filó, codinome do maestro Lyrio Panicali, nos apresentando uma boa série de maxixes, polcas e dobrados bem ao gosto popular e da época. Confiram no GTM…
Bom dia, amigos cultos e ocultos! Neste desfile de raridades, eu hoje trago para vocês o balanço de Neide Fraga, cantora que por aqui e até então só apareceu em coletâneas. Neide Hor-Meyll Fraga foi uma cantora que iniciou sua carreira ainda nos anos 40 em programas de rádio. Seus discos começaram a aparecer a partir dos anos 50. Boa parte deles em bolachas de 78 rpm. Trabalhou também na televisão.
Aqui temos dela este álbum, de 1965 e que provavelmente terá sido seu último disco, pois a partir dessa época ela foi se afastando da mídia, fazendo apenas apresentações esporádicas. “Mais Balanço” parece ser uma sequencia a qual ela começou na Philips, no disco “Balançando”, ao lado de Walter Wanderley, lançado no ano anterior (1964). Uma boa safra, com uma boa escolha de repertório e a assistência indispensável de dois mestres, Francisco Moraes e Erlon Chaves, responsáveis pelos arranjos e orquestração. Está aí… mais um disco raro que faz a alegria de colecionadores. Confiram no GTM…
Olá, amigos cultos e ocultos! Parece fácil, mas não é… Não é fácil manter nosso Toque Musical e por certo, o mais complicado é a apresentação, a postagem em si. Nisso, me refiro em especial ao texto. não é todo dia que a gente está inspirado para escrever, principalmente quando já estamos atrasados. Mas eu já nem me desculpo mais, nem tempo eu tenho para isso…
E olha aí, hoje temos um daqueles discos que é a cara do Toque Musical, o tipo de disco que vocês só encontrariam aqui. Mais uma produção obscura que vale a gente conhecer. E é obscuro mesmo, informações nada além do que o próprio disquinho tem a oferecer. Pelo Google, também, não há muito o que encontrar. Temos assim este lp de 10 polegadas “Cancioneiro de Erich Araguari”, músicas interpretadas por A. Francisco Alves. O lp é algo bem singular e ao que parece foi também o primeiro lançado pelo selo Canta Brasil. Há também um outro disco deste selo, mas em 78 rpm, o que nos leva a crer, também por isso, que este lp de 33 rpm seja uma produção do final dos anos 50 ou início dos 60. Aqui eu coloco como sendo de 1960. Na capa temos a informação de que se trata de uma produção da Kropsch & Cia Ltda, uma empresa com sede no Rio de Janeiro, mas hoje não há nada sobre ela. Também na capa temos um texto de apresentação no qual eles justificam ou informam, que seus artistas são quase desconhecidos e o interesse era mesmo o lançamento deste disco. Então, temos este rapaz na capa, seria A Francisco Alves, o cantor, ou seria Erich Araguari, o compositor?. Descobri que A. Francisco Alves era Alcino Francisco Alves e também era conhecido pelo nome de Aldo Zarin. Este, por sua vez aparece como citação em alguns sites e até no Youtube, mas sem maiores informações. Quanto a interpretação, repertório e seus arranjos, o disco surpreende, tem lá as suas qualidades entre suas toada, canções, bolero e valsa. Disquinho bem interessante, vale a pena conhecer…
Bom dia, amigos cultos e ocultos! Aqui temos mais um disco da excelente Claudette Soares. Uma cantora que dispensa maiores apresentações. Mas desta vez temos dela um álbum lançado em 1967, primeiro disco dela pelo selo Philips. E é, sem dúvida, um lp da melhor qualidade, com um repertório romântico, mas cheio de bossa. Para tanto, os arranjos são de Oscar Castro Neves e Roberto Menescal, o que garante ainda mais a certeza de um bom disco de música popular brasileira. Confiram no GTM…
Boa noite, amigos cultos e ocultos! E segue o barco… Aqui vamos com um disquinho estrangeiro e por certo, dos mais interessantes. Temos desta vez o primeiro disco de Yma Sumac, a lendária cantora peruana que nos anos 50 foi sucesso internacional por conta de seu surpreendente alcance vocal, que ia de baixo-barítono a soprano ultra ligeiro, ou seja, ia do grava ao agudo como poucos cantores de opera. Aliás, segundo contam, ela os superava. Cantou também diversas árias de óperas quando esteve na Itália. Aqui no Brasil ela já era conhecida desde a década de 40. No texto de contracapa deste lp de 10 polegadas há uma citação extraída do jornal O Globo, em 1944:“Yma Sumac sensibilidade artística domina todo o Brasil com sua voz mágica e divina os problemas do nosso mundo moderno são esquecidos através do magnetismo deste dom fabuloso, que nos vem descendente direto de Atahualpa, o último rei Inca”. Este disco fez mesmo um grande sucesso. Foi produzido por Les Baxter, assim como as composições, em parceria com Moisés Vivanco, compositor peruano e marido de Sumac, O álbum entrou em várias paradas da Billboard logo que foi lançado. Algumas das canções também vieram a ser usadas em um filme, “Segredo dos Incas”.”Voice Of The Xtabay” mereceu vários relançamentos e podemos dizer que surpreende até hoje. Confiram no GTM…
Muito bom dia a todos, amigos cultos e ocultos! Seguimos aqui com alguns atrasos, problemas técnicos, pessoais e musicais… Mas continuamos ativos e procurando sempre manter a sequencia diária.
E para o dia de hoje nós temos aqui um disco de festival. Verifico que este nós ainda não postamos, apenas e há um bom tempo atrás o volume 1. Assim, aqui vai o volume 3 do IV Festival da Música Popular Brasileira. Numa próxima oportunidade traremos o 2.
Como todos já devem saber, este foi um dos grandes festivais realizado pela antiga TV Record de São Paulo, edição de 1968. Este foi o último festival antes de ser decretado, pelos militares, o AI-5. E houve tanta música boa que mereceu várias premiações e também rendeu três discos. Neste volume vamos encontrar…
Boa noite, caros amigos cultos e ocultos! Seguimos intercalando nossas postagens com discos de 10 e 12 polegadas. E na postagem de hoje temos para vocês mais um raro disquinho de 10, lançado pela Continental, em 1957. Trata-se do Duo Guarujá, uma dupla que fez muito sucesso no rádio, nas décadas de 50 e 60. Gravaram dezenas de discos, entre 78 rpm, compactos e lps. Formada por Armando Argentoni e Manilce Lalli (também conhecidos como Nilsen Ribeiro e Armando Castro). Armando foi também um dos componentes do grupo Vagalumes do Luar. Com um repertório popular, romântico e bem variado a dupla gravou este que foi o seu primeiro lp de 33 rpm. Aqui encontramos guarânias e boleros, sucessos que deram a dupla destaque nacional. Confiram o disco no GTM…
Olá, amigos cultos e ocultos! Uma das cantoras brasileiras que nunca podem faltar por aqui é a Elizeth Cardoso, com certeza! E hoje, ouvindo este seu lp, “Disco de Ouro”, achei oportuno trazê-los para nossa lista. Lançado em 1974, este álbum é mesmo uma joia, uma deliciosa coletânea reunindo algumas das maiores interpretações da cantora ao longo de sua carreira. Destaque para o samba choro, “Naquela mesa”, música de Sérgio Bittencourt, na qual ele interpreta juntamente com Elizeth.
Um segundo volume foi lançado algum tempo depois, também trazendo mais alguns de seus melhores momentos em discos. Confiram no GTM…
Boa noite, meus prezados amigos cultos e ocultos! Aqui estamos com mais um disquinho de 10 polegadas. Desta vez temos os gaúchos, Norberto Baldauf e seu Conjunto Melódico em seu primeiro lp, lançado pela Odeon, em 1955. Este grupo viria a trilhar os mesmos caminhos do já conhecido nacionalmente, Grupo Farroupilhas. Eles foram para o Rio de Janeiro gravar uma bolacha de 78 rpm, acabaram fazendo sucesso, o que lhes rendeu outros retornos a Cidade Maravilhosa e mais discos gravados. Desses, para um lp com várias músicas, não tardou a chegar. Muito bem recebidos pelo público, acabaram conseguindo a chance de gravar este que foi o lp de estreia. “Ritmos da Madrugada” fez grande sucesso, o que garantiu ao grupo outros lançamentos. Em seu repertório temos uma seleção de sambas clássicos, baião e tango. Duas dessas composições (Baião na Espanha e Duas Rotações) são de autoria de Victor Canella, o grande acordeonista do grupo. Tudo feito de maneira dançante, transformando o lado A, num verdadeiro pot pourri. Muito bom esses gaúchos, vale a pena conhecer…
Bom dia a todos, amigos cultos e ocultos! Há pouco tempo atrás eu ganhei mais alguns disquinhos raros, desses que a gente não costuma ver por aí. Entre esses, há alguns lps da série “A Voz da RCA Victor”, discos esses, promocionais, criado pela gravadora no sentido de divulgar seus lançamentos. Discos esses direcionados, como está escrito no verso de alguns desses álbuns, a vendedores, distribuidores e radialistas (no caso, como se chamavam antigamente, ‘disc-jockeys’). Essa série surgiu nos anos 50, em produção limitada e curiosamente, eram lps em 33 rpm e de 12 polegadas, onde eram apresentados os lançamentos das bolachas de 78 rpm. São discos, realmente, muito interessantes e que hoje são bem cobiçados por colecionadores. Infelizmente é muito difícil encontrar a série completa, que começa (me parece) em 1957. Outro detalhe infeliz é o fato de que as músicas não são apresentadas integralmente, apenas um pequeno trecho. Uma pena, pois considerando a qualidade em 33 rpm, muitos desses discos só ficaram mesmo em 78 e geralmente discos bem surrados. Aqui seria uma oportunidade de ouvi-los com mais pureza. Por certo, a RCA Victor, ou a Sony que hoje controla tudo, deve ter em algum lugar esses registros (ou não?). Está aí, um coisa que eu gostaria de saber.. Será que existem ainda as fitas originais, ou cópias restauradas? E onde será que estão guardadas? Enfim, seja como for, se você, meu amigo, quer conhecer coisas assim, só mesmo em lugares como este aqui, o Toque Musical, um espaço independente, que embora criticado por cronistas e especialistas (os amigos ocultos que só entram para baixar as raridades), é onde todos vem beber.
Como disse, tenho alguns desses discos da Voz da RCA Victor e eventualmente poderei ir postando aqui. Segue então o Suplemento Nº 8, de novembro de 1958. Acredito que vocês irão gostar. Confiram no nosso Grupo do Toque Musical, ok?
alaide costa – canção de ir embora / gosto de você
ivon curi – patricia / hello brazil
linda baptista – calúnia / o morro está doente
jorge goulart – palahço / a flor do lodo
nora ney – solidão / pra falar com meus botões
fred williams – barril de vinho / baião da minha terra
neusa maria – piccolissima serenata / descrença
ester de abreu – sou fadista / sinal da cruz
torrinha e canhotinho – missão sagrada – reisado
bié e juquinha – sou eu / não posso perdoar
nenete e dorinho – meu predão / teu castigo
elvis presley – hard headed woman / don’t ask me why
julius la rosa – torero / milano
pedro vargas – en mala hora / cuando los años pasan
Olá, meus amigos cultos e ocultos! Ao que tudo indica, nos próximos dias, só teremos no GTM links pelo Depositfiles, pois, pelo Mediafire nossa conta já esgotou. Sei que muitos preferem o Mediafire, mas infelizmente teremos que nos contentar com o outro, temporariamente, ok?
Hoje eu vou trazer mais um disco de carnaval, bem parecido o do “Ritmos da Panair”, pois aqui também é só sucessos, nas vozes de Emilinha Borba, Jorge Goulart, Vera Lúcia, Ruy Rey, Vagalumes do Luar, Duo Guarujá, Bill Farr, Nora Ney, Jamelão, Gilberto Milfont e Risadinha. Uma seleção, hoje clássica, da Continental para o Carnaval de 1957. Neste lp de 10 polegadas as músicas fazem parte deu um imenso pot pourri carnavalesco, sem pausa. Não deixem de conferir no GTM…
Bom dia, caros amigos cultos e ocultos! Há exatos 14 anos atrás estava eu postando aqui este disco do Juarez Sant’Ana. É um disco que eu gosto bem e cheguei a digitalizar e compartilhar na rede. Mas nessa época eu mal sabia a diferença entre um arquivo de 128 kbps para um de 320 e também não me preocupei com capa e selos. Daí, quando resolvi postar aqui no Toque Musical foi que percebi que o arquivo completo não estava no nosso padrão, mesmo assim foi publicado. Hoje, após 14 anos, ele volta ao nosso TM, desta vez completo e em ótima qualidade. Isso me fez pensar na possibilidade de reeditar postagens do nosso primeiro ano, tem muita coisa que precisa ser corrigida. Mas, mesmo com a colaboração de alguns amigos, ainda estou tendo dificuldades para manter as postagens diárias. Não é falta de discos/títulos. O que falta é sempre a mesma coisa, tempo…
Enfim, seguimos então com este lp que realmente é Muito Legal, trazendo o então precoce talento, Juarez Sant’Ana e seu conjunto, um jovem estreante no mundo fonográfico em seu primeiro lp, lançado pelo selo Equipe, em 1964. Conforme contam, Juarez foi ‘apadrinhado’ pelo cantor Cauby Peixoto que o descobriu, ainda nos anos 50, fazendo demonstrações nos teclados e acompanhamento de artistas em pequenos show promovidos por um grande magazine de São Paulo, a Lojas Pirani, que trazia diversos artistas do rádio para apresentações. Essa loja, uma rede varejista de eletrodomésticos era bem famosa e conhecida dos paulistas e acabou no início dos anos 70 em um incêndio, com vítimas, levando assim a sua falência. Mas foi nesta loja que Cauby descobriu o talentoso garoto do teclado, levando-o para se apresentar na noite, em famosas boates, como a Drink, de Durval Ferreira. Na sequência, Juarez viria a ser um músico arranjador e acompanhante do grande astro Cauby Peixoto.
Segue então Juarez Sant’Ana, disquinho bem gostoso de se ouvir, recheado de sambas, bossa, bolero e até ‘standard’ da música americana. Realmente, muito legal 😉 Confiram no GTM…
Bom dia, meus caros amigos cultos e ocultos! Hoje eu resolvi quebrar a rotina das últimas semanas com postagens alternadas de dez e doze polegadas. Vamos mais uma vez com um disquinho de 10″. Aliás, dois disquinhos de 10 polegadas. Aqui tenho “Sucessos de Carnaval” lançado provavelmente em 1957, pela Continental. Trata-se de um disco de marchas e sambas carnavalescos, uma seleção de 24 músicas distribuídas ao longo dos dois lados deste lp. Para tanto, a Continental recrutou alguns de seus prestigiados artistas: Emilinha Borba, Jorge Goulart e Gilberto Milfont, sobe a direção e arranjos de Radamés Gnattali, para juntos interpretarem este alegre repertório, reunindo verdadeiros clássicos dos salões e avenidas. Este mesmo lp voltaria a cena um ou dois anos depois na série promocional criada para a Panair. Segundo contam, era um disquinho de brinde dado aos seu clientes passageiros da saudosa empresa aérea que virou até música na voz de Milton Nascimento em “Saudades da Panair”. Por essas e outras foi que eu achei por bem de apresentar os dois discos juntos. Vamos conferir no GTM este pout-pourri?
Bom dia, amigos cultos e ocultos! E aqui continuamos nossa dobradinha 10-12 polegadas, não esquecendo da inclusão de alguns títulos/artistas internacionais que de alguma forma se relacionam com o Brasil. Então, aqui vai um disquinho de dez polegadas dos mais interessantes, um lp lançado pelo selo Columbia, em 1951. Trata-se, claro, de um disco importado, edição americana e nossa artista é a fabulosa Josephine Baker, dançarina e cantora, nascida nos Estados Unidos, mas que foi morar na França, país onde que ela adotou de coração, se tornando uma cidadã francesa. Foi lá que ela conquistou a glória e fez seu nome. Era conhecida como “Vênus Negra”, uma verdadeira sensação de Paris. Sua história é um filme e creio que até já o fizeram. Não vou entrar em detalhes pois a coisa fica longa. Quem se interessar em saber mais sobre ela encontra com facilidade um rico material de pesquisa pela internet e vale a pena…
“Encores Américaines” é uma seleção musical de temas exclusivamente americanos, gravados por ela, creio, no pós-guerra e no qual aparecem também a música latina e aqui, em especial, uma versão da “Aquarela do Brasil, de Ary Barroso, conhecida internacionalmente apenas como “Brazil”.
Olá, meus caros amigos cultos e ocultos! Tenho procurado manter essa linha de postagens, com discos de 10 e 12 polegadas e nessa também estou compartilhando com vocês alguns muitos discos que me chegaram por doação nos últimos seis meses. Tem muita coisa e fica as vezes até difícil escolher, mas vou pelo faro e também pelo meu desejo de ter no Toque Musical discos que valem até pela capa. É o caso deste álbum da Orquestra Serenata Tropical que dá um verdadeiro show, numa série impecável para rumbas. Verdadeiros clássicos que não deixam nada a dever as orquestras cubanas. A Orquestra Serenata Tropical era comandada pelo maestro Henrique Gandelman (pai do saxofonista Leo Gandelman) e este lp é realmente muito bom, merece o nosso toque musical. Vamos conferir essa lista de clássicos latinos…
Bom dia, amigos cultos e ocultos! Um dos grupos vocais da ‘velha guarda’ que eu mais aprecio é o Trio Nagô, um grupo brasileiro pioneiro na arte da vocalização. E já tivemos o prazer de apresentá-los aqui em outras postagens. Desta vez, me lembrei deste disco, cujo o mesmo arquivo foi postado no excelente blog Bossa Brasileira. Eu até tenho o disco, mas acredito que o arquivo digital do BB está em melhor qualidade do que eu poderia extrair do meu disquinho, que tá fritando que é uma beleza 🙂 Assim, já que comecei a postagem, melhor seguir pelo melhor. Neste lp de 10 polegadas lançado pela Continental, em 1958, temos o Trio Nagô num repertório que dá prazer em ouvir repetidas vezes, que nos convida também para cantar ou acompanhar num assovio essa seleção que podemos considerar como clássicas do cancioneiro popular. Aqui tem…
Bom dia, amigos cultos e ocultos! Continuo seguindo o que disse há algumas postagens atrás, vez por outra estarei postando também algum artista/disco internacional que eu ache pertinente, seja pela relação com a música brasileira, ou comigo mesmo, ou seja, com meu gosto pessoal, hehehe…
E falando em gosto pessoal, eis aqui um disco dos que eu gosto muito e que por certo muita gente também gosta, o argentino Astor Piazzolla e sua orquestra, em um lp marcante, “Pulsacion”, que mereceu uma edição brasileira através do selo Som Livre, lançado em 1972. Por certo, foi um disco que ajudou muito a divulgação do genial ‘bandonionista’ aqui no Brasil, pois o selo Som Livre, nesta época, fazia chamada de lançamento pela televisão, no caso a Rede Globo, que era a dona do selo. E sem dúvida, ter a vitrine da Globo naquela época era sucesso garantido. Entre os muitos lançamentos da Som Livre, este foi um dos internacionais que me fez descobrir a música deste argentino. “Pulsacion” é um trabalho genial, marcado pela modernidade criativa deste grande artista. “Pulsación” é também a trilha musical para um filme de mesmo nome do diretor Carlos Páez Vilaró. Vamos conferir? 🙂
Boa noite, meus prezados amigos cultos e ocultos! Hoje o nosso encontro é com a cantora e compositora Maysa, um nome que por aqui dispensa maiores apresentações, visto que já postamos dela vários outros discos. Porém, Maysa é uma artista que a gente sempre gosta de revisitar, de ouvir e aqui temos dela o segundo lp, ainda de dez polegadas, lançado pelo selo RGE, em 1957. Um disco clássico, sem dúvida, trazendo oito canções que marcaram, com destaque para “Se todos fossem iguais a você”, de Tom e Vinícius e “Ouça”, música de sua autoria e um de seus maiores sucessos. Confiram no GTM…
Muito bom dia a todos, amigos cultos e ocultos! Entre os muitos discos que recebi de doação nos últimos tempos veio uma série de álbuns do Djalma Ferreira e seu conjunto Milionários do Ritmo. Discos originais, lançados pelo selo Drink, criado pelo próprio músico e empresário. Já tivemos a oportunidade de postar aqui um desses discos e também outros lps de Djalma, que de certa forma são relançamentos e coletâneas extraídas desta série, de sua produção. A Drink era uma famosa boate dos anos 50, também de Djalma Ferreira, onde ele e seu conjunto se apresentavam. Foi também o nome do selo/editora, que ele também produziu e ao que parece, somente para o lançamento de seus próprios discos. Essas produções sempre foram sofisticadas e luxuosas, tanto no registro, gravações, como na apresentação, onde os álbuns traziam um diferencial, com capas triplas, ou num modelo original em que se abre como um autêntico álbum. Coisa bem parecida com as produções de Nilo Sérgio e seu selo Nilser. É luxo só! E aqui, então, temos o lp “Drink no Rio de Janeiro”, lançado em 1959. Neste lp Djalma vem acompanhado pelos Milionários do Ritmo cuja a formação neste disco trazia um timaço de músicos com Waltel Branco, Araken Peixoto, Ed Lincoln, Plínio, Amaury, Brito e Miltinho no vocal. No repertório uma boa série de sambas que dá a este disco uma autenticidade verdadeiramente nacional. Confiram…
Olá, amigos cultos e ocultos! Entre tantos discos que já postamos aqui, alguns são realmente essenciais e se nunca chegaram a ser publicados, um dia acaba acontecendo… Os discos de Dorival Caymmi são um bom exemplo. E no caso deste grande artista, a vontade é de ter por aqui toda a sua discografia, mesmo que apresentada em doses homeopáticas 🙂 É sempre um grande prazer postar no Toque Musical discos e artistas dos quais sou realmente fã. E aqui, no caso, tenho este pequeno lp, maravilhosa e original edição em dez polegadas, lançada pela Odeon, em 1955. “Sambas de Caymmi” é um disco clássico, onde encontramos um repertório praticamente quase todo inédito e que inevitavelmente faria o maior sucesso. Aqui está ele, o exemplar que ganhei de um vizinho. O álbum está muito bem conservado, apenas com uma avaria na contracapa. Mas o que me chama a atenção é que nele veio um encarte trazendo as letras das canções. Coisa rara de se ver nesses albinhos dos aos 50. Eis aí um exemplar que merece o nosso toque musical. Como sempre, arquivo completo, podem conferir no GTM 😉
Boa noite, amigos cultos e ocultos! Deixemos de lado os meus desabafos prolixos, pois eu só percebo que não valem a pena depois de publicado. Pura perda de tempo, mas, enfim um desabafo… Melhor mesmo é acalmar na suavidade de uma noite na boate do Fafá Lemos com seu violino e conjunto. Pena que hoje isso é apenas histórias e lembranças. No tempo em que haviam as boates com shows ao vivo, nos anos 50, muitos artistas buscaram conciliar o trabalho de músico com o de empresários da noite. Tanto no Rio de Janeiro, quanto em São Paulo haviam músicos que também eram donos de casas noturnas. Entre esses tivemos também o Fafá Lemos com sua boate em Copacabana e este lp, lançado pela RCA Victor, em 1958, traz um pouco do que seu proprietário tocava por lá, um delicioso repertório no qual cabem diferentes ritmos dançantes, tanto nacionais quanto internacionais, músicas que fizeram parte de uma época e como estamos sempre postando discos desse período, algumas das músicas deste lp já são por nós bem conhecidas através de outros artistas, mas isso pouco importa, pois o que vale é a interpretação e neste caso com a inconfundível sonoridade do violino do Fafá. Vamos conferir?
Temos aqui o primeiro lp de 33 rpm da cantora Doris Monteiro, um disquinho de dez polegadas lançado em 1956, pelo selo Todamérica. Em verdade, trata-se de gravações originalmente lançadas alguns anos antes, em discos de 78 rpm. Nele, como podemos ver na contracapa, temos um repertório quase todo de sambas, sete sambas e um bolero, tudo orquestrado ao melhor estilo daqueles anos 50. Aqui temos, por exemplo, com destaque o samba canção “Se você se importasse”, música do alagoano Peter Pan, que foi o primeiro grande sucesso da carreira de Doris. E tem mais, vamos conferir no GTM? 😉
Boa noite, meus caros amigos cultos e ocultos! Além da ‘dobradinha 10-12’, também continuo postando, em doses homeopáticas, alguns títulos e artistas estrangeiros que de alguma forma tem a ver com a proposta do Toque Musical. E quando isso não ficar muito claro, entendam, é puramente por conta do meu gosto pessoal (hehehe…). Mas fiquem tranquilos, pois o foco aqui ainda é a musicalidade nacional 😉
Assim, hoje trago um lp que tem um pouco disso tudo, é de um artista estrangeiro, é um disco de jazz, é um disco que traz referências da música brasileira e acima de tudo, um disco que eu adoro e sempre o quis aqui em nossas listas.
“Soft Samba Strings” foi um dos muitos e bons discos lançados nos anos 60 pelo compositor, arranjador, cantor e vibrafonista americano Gary McFarland. Ele foi um importante músico do jazz, gravando para os prestigiosos selos Verve e Impulse! durante os anos 60, período onde esteve mais atuante, sendo considerando um dos feras do chamado ‘jazz orquestral’. Durante essa década ele gravou, produziu e fez arranjos para muitos outros artistas e não somente para o jazz. Também fez trilhas para o cinema. Segundo a crítica, a ascensão de Mcfarland coincidiu com o surgimento da Bossa Nova, a qual muito o influenciou e lhe serviu de base para diferentes projetos. Ele morreu no início dos 70, aos 38 anos, envenenado, depois de tomar uma dose letal de metadona. Essa história nunca ficou bem esclarecida, não se sabe se foi suicídio ou se foi envenenado por alguém.
“Soft Samba Strings” foi gravado em 1966, pelo selo Verve e por aqui foi lançado em 1967, pela Copacabana Discos. Pelo título do disco já dá para imaginar a influência da bossa nova. O repertório traz uma série musical baseada em temas da música clássica, somado ao batido da nossa bossa nova. Há também nesse repertório “Manhã de Carnaval”, de Luiz Bonfá. É descaradamente um disco de Bossa Nova cuja sonoridade é bem familiar para nós brasileiros. Em 1967 McFarland gravou um outro álbum cujo título é “Soft Samba”, o qual eu até gosto mais, pois não é de todo orquestrado e conta com a participação de Antônio Carlos Jobim, no violão. Infelizmente, este é um dos discos dele que eu ainda não tenho. Talvez numa próxima oportunidade eu venha a publicá-lo por aqui também. Mas por enquanto, vamos ao “Soft Samba Strings”, tenho certeza de que vocês também irão gostar. Confiram no GTM…
Boa noite, amigos cultos e ocultos! Creio que até segunda ordem, continuarei na dobradinha do 10-12 polegadas, ok? Espero que esteja a gosto 🙂 Pois o importante é que a nossa emoção sobreviva, já dizia o poeta. E para essa quinta feira, temos aqui a cantora Neuza Maria, um nome já conhecido por aqui, afinal, já postamos outras coisas com ela. E hoje ela volta neste disquinho de dez polegadas, lançado no final de 1956 pelo selo Sinter. Neste lp ela é homenageada por ter se consagrado a melhor cantora daquele ano. No repertório temos…
Muito bom dia a todos, amigos cultos e ocultos! Enfim, chegou setembro! Adoro este mês, afinal foi nele quem nasceu o meu criador, o pai do Augusto TM e do Toque Musical (hehehe…). Virginiano gente boa, aliás, qual não é, né? 🙂
Então, entrando num novo mês, seguimos em nossas postagens diárias. Para começar bem, eu trago um disco raro, produção ao que parece encomendada. Pelo visto um lp não comercial, lançado em 1972 pela Copacabana para o Banco do Brasil, certamente como brinde a seus associados, hábito muito comum naqueles tempos.
“Suíte Transbrasil” é um lp que nos traz uma peça de mesmo nome, criada por Omar Fontana com co-autoria de Luiz Vieira e do Maestro Moacyr Portes. Trata-se de uma homenagem a Transamazônica, a estrada federal, transversal, que corta cinco estados do norte e nordeste, com uma extensão de mais de 4 mil quilômetros. Foi ‘inaugurada’ em 1972, mas ainda hoje, em pleno 2021 ela não foi finalizada, tendo boa parte de seu percurso sem pavimento. A Transamazônica, ou BR-230 é bem a cara do Brasil, uma rodovia enorme. sonhada e cantada em versos, mas como o país, sempre eu altos e baixos de acordo com o governo do momento. Mas, na época em que estava sendo criada era mesmo um sonho, uma esperança, principalmente para a região e também era um feito para um governo militar que se gabava de uma obra faraônica que nunca chegou mesmo a se concretizar (literalmente).
Foi mesmo nessa época, quando da criação desta peça musical, que seus autores e pessoas envolvidas no projeto, tiveram a oportunidade de conhecer a Transamazônica e vivenciar de perto a experiência na floresta. Puderam também visitar uma aldeia indígena, que os ajudaram na inspiração desta composição. A Suite Transbrasil é uma peça em três partes (Transamazônica, Tumucumaque e Hino da Integração). Os arranjos e regência dessa peça são de Moacyr Portes. Há também a participação do Coral da Associação Coral de Florianopolis. Aproveitando o espaço-tempo de um lp, os produtores incluíram também outra músicas como “Maria Eugenia” e “Paz do meu amor”, de Luiz Vieira, o “Hino do Sesquicentenário da Independência”, de Miguel Gustavo e também a canção “Gente humilde”, de Chico Buarque e Vinícius de Moraes. Trata-se, sem dúvida, de um trabalho de grande sensibilidade musical, o disco, em si, é perfeito. Contudo, há nele um certo ranço, pois funcionou de peça publicitária do governo durante o regime militar, vendendo um progresso que nunca existiu.
Em 2011, a artista visual gaúcha Romy Pocztaruk fez um vídeo, o qual se chamava também “Suíte Transbrasil”. Neste vídeo, ela coloca uma vitrola dentro de um aquário, a qual vai tocando a Suíte Amazônica. O observador acompanha a música e a vitrola ser pouco a pouco submersa pela água que vai enchendo o aquário, até se tornar totalmente inoperante. Um trabalho que critica, investiga e questiona o progresso e a decadência da rodovia Transamazônica.
